先月の末にNintendo Musicアプリが配信されて、つらい残業中の静寂を切り裂くのにたいへん重宝している。

　残業中の静寂のなにが厳しいって、脳内に住むDJディランa.k.aイヤーワームが今月新しくなった「はなかっぱ」のOPを刷り込まれてしまい、何かの拍子にずっとあややんあややんぴーぴーぱお！してくることだ。Ｅテレ、出勤前に電波ソングを流し込んでくるんじゃあない。

　そして俺は、こういった状況をコントロールするための作業用ＢＧＭ再生装置としてイヤーカフ型イヤホンambie AM-TW01を活用しており、買ったときのレポのように『皇帝出陣（リメイク版）』を流して「今、受け継ごう……歴々の皇帝の力と記憶を！」と気分をブチあげて作業をすることができるのである。
　この用途として、ボーカル曲の少ないゲーム曲のサブスクは非常に効果的であり、Nintendo MusicアプリとambieによってDJディランは完全に制御下に置かれる……はずであった。
　
　しかし神よ！ このような素晴らしいイヤホンにも寿命というものがあり、具体的にいうとバッテリーが１時間持たなくなってきた。
　そんな、もうバッテリーが……と思ってさっきのエントリを見たら2021年10月で真顔になっちゃったね。2021年……？ 去年くらいでは……？ いやもう３年使ってるんかいこれ。リチウムイオン電池が神の元へ旅立とうとしているのを感じた俺は、ただちに買い換えを検討した。


　耳穴を塞がないイヤホンの選択肢として、他に骨伝導が挙げられる。
　ちょっと前にワイフがイヤホンを探していたので試しにshokzを買ったんだけど、フレームがあり多少かさばることと、微妙にフィット感がよくないのか音が曇るのが気になってしまい、採用を見送った。shokzはワイフが気に入って活用している。耳へのダメージがゼロなのは素晴らしい。

　というわけで、俺は後継機であるambie AM-TW02を使っていくことにしたッ！！
　とはいえ目をひくほど真新しくなった点はない。着脱がしやすくなり、電池の容量が上がり、2000円高い。くそっせっかくmy new gear...したのにあまりテンションが上がらないな……。マイナスをゼロにもっていくだけの出費ってデカければデカいほどテンションが下がるよね……と思いはじめたが、その実しっかりこいつは進化していた！

　なんとこいつはマルチポイントに対応している。マルチポイント？ 普通のマルチペアリングでしょ……と思っていた俺はただちにジューシーすることになった。
　マルチポイント対応とは何か。スマホンとPCの二者に同時にペアリングできるのである。スマホンで音楽を聴いていても、PCのbluetoothをオンにした瞬間に「2nd device connected.」と言ってダブル接続が確立され、PCのほうで動画を再生するとスマホンの音が勝手に止まる。その後スマホンの方で再度音楽再生ボタンを押すと、PCの音が勝手に止まる。
　手羽家の家訓として「bluetooth機器のマルチペアリングはするな」というのがあり、それはつまり、イヤホンを何でもかんでもペアリングしてしまうと、「今これをオンにしたらどれとつながるんだろう」という漠然とした不安にとらわれてしまうせいなんだけど、このマルチポイントという技術によりその不安は完全に払拭された形だ。電波の暮らし、ここまで来たか。

　しかしさすがに「ゲーム機に接続したbluetoothトランスミッターからゲームの音を受けつつ、スマホンのLINE通話を行う」みたいなコトはできないようだ。未来の技術に期待したい。

　　AM-TW01が「オオグンタマ」だったので、今回もワンチャン繁殖しそうな名前にしたぞ。

　なおブラックを買ったのは善し悪しであった。ホワイトだと黄ばみが目立ってしまうからブラックにしたんだけれど、これはこれで漆黒の闇が広がるカバンの中にうっかり落としてしまったときに、闇と一体化してしまい捜索が困難を極める。
　幸いソックス（カバー）が共通なので、白と黒のツートンで行くことも検討しているところだ。

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　先月、突然ワイフがアコースティックギターを入手したので、試しにギターを練習している。肩に小鳥を乗せてギターを弾く姿はあまりにも吟遊詩人であり、すべての自然が俺の味方をしている気分になる。

　昔、なんらかの活動でギターに触れたときには、とりあえずCの形だけ覚えたあと、おもむろにCを押さえて、

君[C]のゆく道[C]は　果て[C]しなく　遠[？]い

若者たち // ザ・ブロードサイド・フォー

　までを歌うことで「なんか弾けてる感」を出していた。
　それっきりギターには触れていない。

　そのくせなぜかギタースコアを所持している。
　なんでギター弾かないのにギタースコアを持っているかって？ それは……お前たちが自分の胸に手をあてて考えてみろ。そして「そういうことは、まあ、よくあるよね」と納得しろ。俺の場合はハモりパートの音階を調べるために買ったのだ。お前たちが思い当たったアレやソレよりまっとうな理由だろう。
　

　現在、俺は隣人の存在しない恵まれた環境に居住しているので、楽器があるのなら弾かねば損という状況に置かれていることになる。
　弾かねば損なので弾くしかない。
　いいのかそんな消極的な理由で。ギターってのはもっとこう……これ一本で東京で生きていくぜ！！ とか、陰キャならロックをやれ！！ みたいな情熱をもって始めるものではないのか。

　それに……楽器に習熟するための訓練というのは……つらく、きびしい。幼年期にピアノを習っていたが身につかなかったことからもそれは明らか。
　それに、ギターにはFってヤツがあるんでしょう？ 知ってるぞ、みんなFで諦めていくんだ。しかもFってコードはいろんな曲にホイホイ出てくるから避けては通れない門番みてえな奴なんだ。

　とはいえだ、いくら門番が手厳しくっても、何か楽しみようはあるはずだ。
　beatmania 2ndMIXだって初心者はhouseが越せないわけだけど、DJ BATTLEで回避すればRAVEとかもプレイできるわけじゃん？ まあ最終的にhouseができないと楽しみがだいぶ制限されるわけだけど、houseを恐れてコインを入れないのはもったいないと思わない？
　しかも５鍵ビーマニと比べて、ギター所持者は３億倍くらいいるわけでしょ。インターネットには何らかの知見があるはず。
　そうして俺は次のwebサイトにたどり着いた。
　なるほどCではなくGを基本にせよというのは納得感がある。G→Em→C→Dの循環コードはよく使われるわりに押さえる難易度が低いのでコスパが良い。これだけでスタンド・バイ・ミーが歌えてしまうとのことだし、なにより循環コードを順番にやってるだけで「なんか弾けてる感」が出るので楽しい。

　ではこれだけでどこまで戦えるかコード譜をさらってみる。
　「G・Em・C・D以外のコードが出たら即終了メドレー」はどのくらい間を持たせることができるのか！？
　J-POPは全体的にコードの展開がせわしないイメージがある。できるだけ起伏が少なそうな曲を中心にさらっていった。そして目に留まったのがシンジ・タニムラであった。

[Em]つかみかけた　[D]熱い[Em]腕を
ふりほ[G]どいて　[D]君は出てゆ[Em]く
わずか[D]に震える　白い[G]ガウンに君[Em]の
年老[D]いた　悲しみを見[Em]た

チャンピオン // 谷村新司 U-Fret

　よく見るとCすら使っていない。サビまで来るとBだのF#だのというよくわからん奴が出てくるが、たった３つのコードで弾き語りの気分を味わえてしまうというのはコスパが良すぎるとしか言いようがない。切り替え頻度もJ-POPにしては緩やかで助かる。シンジ・タニムラを信じろ。

　これにCを加えて、コードの切り替えを素早く行う訓練を繰り返すと、なんとTHE虎舞竜の『ロード』がサビまで全部歌えてしまう。全部って第一章から第十三章まで！？ そんなワケあるか常識で考えろ。
　だいたいストリートミュージシャンじゃねえんだから、一曲まるごと誰かに聴かせるシーンなんてないでしょ。自分が歌いたくてかつ弾けそうなパーツだけ探していけばいいんだよ。


　こうして練習してみるとEmは本当にコンボパーツとして有能なやつで、押さえるのがすごく楽なうえに頻出するので助かる。Em→Cの切り替えをしているだけで「どっかで聴いたなこれ」という感じが溢れてくる。
　たとえばEmをジャン……ジャン……とゆっくり鳴らしているだけで『シャドウのテーマ(FF6)』の口笛が出てくるし、逆に熱情的にﾃﾞﾝﾃﾞﾃﾞｯﾃﾞﾃﾞﾚﾃﾞﾝﾃﾞﾃﾞｯﾃﾞﾃﾞﾚとかき鳴らすと途端にﾍｴｰｴ ｴｰｴｴｴｰな気分になってくる。

[Em]ﾍｪｰﾗﾛﾛｫｰﾙﾉｫｰﾉﾅｰｧｵ[C]ｵｫｰ
ｱﾉﾉｱｲﾉﾉｫｵｵｵｫｰﾔ
[Am7]ﾗﾛﾗﾛﾗﾛﾘｨﾗﾛﾛｰ[Bm7]ﾗﾛﾗﾛﾗﾛﾘｨﾗﾛ
ﾋｨｰｨ[Em]ｼﾞﾔﾛﾗﾙﾘｰﾛﾛﾛｰ

熱情の律動 // 伊藤賢治　chordwiki

　Bm7がまだ難易度高いが、Dに変えてごまかせば全然行けちゃうのである！！ いや誰向けの情報だよこれ。


　総じて、触って半月でもう弾き語りの真似事のようなことができてしまうのは、ピアノでは考えられないハードルの低さであると感じている。たとえばAm→Dm→Eの３つだけ覚えて、これを激しくかき鳴らすことでテツ＆トモを召喚できるというのは広く知られるべき情報であろう。

　コードを覚えるのは大変そうに見えたが、正直言ってきれいに押さえて鳴らすほうがはるかに大変なので、今のところ問題になっていない。
　むしろ「Bmが鳴らせるようになればアレも弾けちゃうな……」みたいな感じで沼がいくつも口を開けているため、コードを覚えるモチベーションは無限に供給されていく。でもまだCがきれいに鳴らないしぃ……G→Dの切り替えも早くできるようになりたいしぃ……
　
　そういう「できないことができるようになる」っていう達成感が、他の楽器に比べると序盤から細かく配置されている感がある。
　さらに言うと、今の俺から見て「どう考えても押せねえだろ！」というようなコードもゴロゴロしてるわけだけど、べつに押せないなら押せないで、最低限の弦だけ押さえて逃げる方法もある。音ゲーだって見逃しpoorをいくつか出してクリア安定を取ることあるしな。

　俺には「あの曲を通しで弾けるようになりたい！」というような具体的なモチベーションがないのが逆に良いのかもしれない。何もわからない。俺は雰囲気でギターを練習している。ギターって雰囲気で練習していいんだ！

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　MOTHER2が30周年を迎えることを記念して、鈴木慶一×田中宏和×糸井重里による有料配信ライブ「MOTHERのおんがく。」が開催ッ！
　そのニュースを聞いた俺は、ただちに購入を見送っていたアルバム「MOTHER MUSIC REVISITED」を入手した！
　購入を見送っていた理由は、これが初代MOTHERのアレンジアルバムだということで、初代MOTHERのサントラはそもそもがアレンジアルバムであったため、これはリアレンジということになるので優先度が低かったからだ。
　それを即購入した理由は、配信ライブで鈴木慶一氏がMOTHERの曲を演る、という情報を得たからだ。直近で出ているアルバムがこれなのだから、おそらく曲目は初代のものが中心となるだろう。備えなければ涙腺が死ぬ。

　そうして準備万端でライブに臨んだ俺を迎えたのは田中宏和氏によるDJプレイであった。
　ニンテンドーのあらゆる名曲を生み出したレジェンドが自らPSI MIXをくりだす様は圧巻であり、突如差し込まれるロックンロールすら俺の涙腺を破壊し尽くす威力があった。

　続いての第二幕では、10年以上前の座談会で出たようなお話を軸にトークが繰り広げられた。
　うわあッみんな若いッ！ 10年の年月の重みを感じる。
　座談会との大きな違いとして、「MOTHER3」の酒井省吾氏も参加して当時のことを語ってくれた。えぇ……いちばんの若手みたいな顔してるけどこの人もレジェンドだよぉ……。

　第三幕は予想通り、MOTHERのアレンジアルバムの曲が主になった。それ以外の曲ではGiygasをひとつの曲目として成立させようってのは驚いた。あれ大部分がノイズじゃん！！ 前衛芸術の砦か！？
　もうちょいMOTHER2の曲も演奏して欲しかった（特にトンズラブラザーズバンドのグッドフレンズ・バッドフレンズ）という気持ちもあるが、鈴木慶一＆田中宏和が揃ってスリークを演奏しているのがもう神、いわゆるゴッドなので拝むしかなかった。

　そしてアンコールがやっぱり「スマイルズ・アンド・ティアーズ」であった。外さないよな。これはイントロを聴くだけで涙腺のデトックスができ健康に良い。今はまだガンには効かないが、いずれ効くようになる。

　糸井さんが「またやりましょう」と言って締めてくれたけど、ほんとそれ。
　MOTHERはもう続編を出さないと明言されているけど、最新機種でいつでも触れられるようにしてくれてあるし、グッズ展開やイベント展開でIPとしての形を保ってくれているのは幸せなことだと思う。MOTHER3にももっと光が当たるとよいですね。

　……みんなチケット買ったあとお名前を聞かれて「OKすか？」のボタンを押したんだと思うけど、名乗りが自由すぎるだろ……。

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　以前「真理」にたどり着いてしまった携帯用音楽プレイヤー環境であるが、現在は誠に遺憾ながらこの真理を放棄し、ビッグ・テックの暗黒メガコーポにおもねり、スマホンで音楽を聴いている。

　なぜ屈してしまったかといえば、10月に買ったambieの完全ワイヤレスイヤーカフ型イヤホン（通称オオグンタマ）が非常に使い勝手がよいから……としか言いようがない。
　以前使っていたbluetoothイヤホンで学んだ「マルチペアリングだからといって接続先をホイホイ増やすべきでない」という教訓のもと、オオグンタマは常に電源の入っているスマホンにのみペアリングしているため、もう音楽はスマホンで聴くしかなくなったのだ。


　そして実際にスマホンで音楽を聴いてみると、スマホンを使わない理由だった「メモリと容量とバッテリーの問題」がたいした問題にならないことがわかった。というか最近始まったピクミンGOがポケモンGOと比べてもメモリとバッテリーとパケットをバカ食いするので完全に誤差になった。

　再生アプリはFrolomuseを使っている。といっても厳選の末これにしたわけではなく、「無料で」「広告がうるさくなく」「フォルダ再生ができる」という条件でとりあえずインストールしてみて、特に不満点がなかったので使っている。
　もはや音楽シーンは完全にサブスクありきで動いているため、「音楽再生アプリ」というジャンルがいつまで存在しているかはわからないが、当面はこれで行こうと考えている。

　Androidでは音楽再生アプリが通知欄に常駐し、いかなる時でも音楽をかぶせられるということがわかったのも大きかった。当然画面を消しても再生は続く。スマートフォン……スマートすぎやしないかね？
　この機能を使うことで、BGMの音量を絞ってあるポケモンGOを立ち上げながら、BGMとしてThe 8-Bit BigBandのPokemon Trainer Battleを流しておく……なんてことが普通にできてしまう。なるほどこれは想定と違った。こりゃみんなスマホンで音楽を聴くわけだ。

　当面の問題として容量の不安がある。俺のPixel 3aはもう各種アプリでストレージがパンパンであり、かつマイクロSDを足すことができないので、音楽ファイルに割ける容量は独立したプレイヤーに劣る。機種変を待つしかない。ロマサガRSクンは使いもしないBGMをバキバキ追加するなら音楽プレイヤーモードを実装してくれ。


　ところで、完全無欠かと思われたオオグンタマことイヤーカフ型イヤホンだが、この季節になって「酷寒の街路を歩いて帰ってきたあと耳から外そうとすると寒すぎて耳がちぎれる」という最大の弱点が明らかになった。イヤーカフの上にイヤーマフをしなければならないのか？ もうそれはヘッドホンなのでは？

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　今私は『天穂のサクナヒメ』のサントラを聴いてマスクの中を鼻水でいっぱいにしているんですけど、今回はどうしてこんなことになってしまったのかをご説明していきたいと思います。


　先日始めた『天穂のサクナヒメ』は無事ゲームクリアまで行きまして、それはつまり「ここから先は戻れないからセーブデータを分けろ」という表示を見て「次の米の収穫まで待ってくれ」という斬新な姿勢で止まっていた最終クエストを、一気に終わらせたということです。
　そしてその最終クエストからエンディングに至る音楽が非常に滾るものだったため、私は後からサントラを聴いてこんな状態になってしまっているということです。ただ滾るだけではご理解いただけないと思いますので順を追って説明いたします。


　まずゲーム音楽に対する姿勢として、私個人の問題が３つございます。

• 「断片的にしか出てこなかったメインテーマが最終局面でドバっと出てくる」演出に弱い
  ゲームに限らずこれを食らうと確定でクリティカルします。むしろこれに弱くない人いるの？
  これの亜種として「ここまでのプレイでお馴染みになったメロディたちが最終局面でメドレー化して襲い掛かる」があり、MOTHER2などで猛威を振るいました。
• 「静かなメインテーマが牙を剥いてボス曲用のアレンジになる」演出に弱い
  この性癖を植え付けたのは間違いなくルドラの秘宝なんですが、その話は今はやめときます。アレンジ具合によってはひとつめの弱点と複合して襲ってくることがあり、そうなると４倍弱点で受けることになり苦しい戦いを強いられます。
• 「おなじみの曲に歌詞があったことが明かされる」演出に弱い
  スマブラSPの発売前の情報をリアルタイムで追っていた人は、「命の灯火」のPVでいきなり歌が入ったことで涙腺に致命傷を負ったことでしょう。いや違う、今はファイアーエムブレムのCMの話はしていないんだ。「熱唱!!ストリートファイターII」の話もしてない！

　上記の弱点を持つ人は私以外にもいるのではないかと思いますが、そういう人でもしサクナヒメをプレイする予定があって、私のように「音楽もネタバレになる」と考える人は、この先は読まずにストアに向かった方がよいでしょう。
　ではサクナヒメの話に戻します。


　このゲームの根幹は農業であり、メインテーマが田植え歌となっています。序盤の田植えのときにアカペラで流れますがそれは一度きりで、あとは他の曲のメロディの一部にちょっと出てくるのが主になります。
　サントラでこの『ヤナト田植唄』が終盤にも複数収録されていることを確認していた私は、上記の弱点を突かれることを覚悟し、ネタバレ防止策としてサントラの終盤を封印しました。フェアな戦いをしようゼ……そのときはその程度のことだと思っていました。
　
　そしていよいよ最終クエストとなり『ヤナト田植唄・祭 ―まつり―』が披露されました。いや……でもこれアカペラ版に伴奏が付いた他は大きく変わんねえな……？ このくらいなら余裕で耐えrサビがついとるーッ！！ サビ！？ Ｃメロ！？ とにかくフル尺になっとる！
　しかも追加されたサビがまた……すごい聴いたことある……！ これもあっちこっちのメロディに紛れ込んでいたやつで、特に序盤のボス戦の、あの津軽三味線がバッキバキに決まってる曲の、後半部分にいきなりトライエースかってくらい強いストリングスのメロディがぶち込まれていた、アレだ……！ アレがメインテーマのサビだったんだ……！

　この瞬間に「断片的なメロディが結集」「歌詞があったことが判明」に加え「激しいボス曲のメロディがメインテーマに」という逆パターンの攻撃を合わせて、３つの弱点を全て同時に攻撃された形になり無事死亡しました。
　あまりに鮮やかな太刀筋で、なぜ自分が致命傷を食らったのかわからず狼狽えるばかりでしたので、こうして後からサントラで分析している次第でございます。
　作曲者である大嶋氏のサイトの楽曲解説を読んで答え合わせをしていたら、このメロディがメインテーマの田植え歌に合流することで「生活のすべてが田植えに直結している」ということをわからせる強力な仕掛けであったことを知り、もはやコメ農家に頭の上がらない状況にまで追い込まれています。


　ラストダンジョンの『樹 ―いつき―』では、もはやこのメロディがサビであることを隠そうともせずドドーンとぶちこんできて、とうてい俺の涙腺が敵う相手ではなかった……ということを思い知らされるばかりです。
　この曲も名曲であることは疑いようがないわけですが、曲単体での良さの他に「ゲームプレイ中に特定のメロディや楽器を何度も刷り込まれているからこそ醸し出せるエモさ」というのがゲーム曲には確かにあって、それはゲーム曲でしかできねえことなんだよなあということを再確認いたしました。

　音楽のことばかり書きましたが、アクションもお話も最高で万人におすすめできるゲームです。年末に価格改定があるらしいので冬休みは稲作をするのも良いのではないでしょうか。私からは以上です。

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　デジタルオーディオプレーヤーを買い替えたいと思ってもう３年が過ぎようとしている。

　昔から言っているが、音楽の管理・転送に専用ソフトを必要とするのは悪い文明だということを改めて強調したい。俺は昔からフォルダで音楽ファイルを管理しているのであり、お前らが考えた最強の音楽プレーヤーでのファイル管理には１ミリも同意するつもりはないということをハッキリと述べておく。iTunesだのmusic centerだののインストールを要請されるのは邪悪ゆえ、iPodとWalkmanという２強が選択肢からあっさり除外される。
　エクスプローラ経由でmp3が入ったフォルダをコピーすればそれをアルバムと認識してリピートやシャッフルしてくれればそれでよいのに、それができるのかどうかは説明書をダウンロードしないと書かれていないことがほとんどであり奴らは完全に俺をナメていると言える。
　こうして俺は10年以上前に買ったサムスン製のプレーヤーをずっと使い続けているのだ。

　そしてこいつは容量が4GBしかないのが弱点だ。今はもう64GBのマイクロSDが1000円とかで売ってる時代でありさぞかし安くて良いものが出ているに違いない、と思って調べたが、内蔵メモリ128GBで5万円とかふざけた製品ばかりが目につく。高音質！ ハイレゾ！ そんなものはブルシットだ。それを謳うスペースにファイルの転送方法を書け。
　謎のアジア製のやつはその点カジュアルなのでよいが、今度は容量が8GBだったりして現状と大差ない。しかも「8GB、2000曲ほどを入れることができるます。」とか書いてあるのでサターンバレーから発送されてくる可能性がある。うったりかったりどせいさんです。
　別途メモリーカードを刺して容量を足せるやつも多いが、こう日本語が不自由だと前述のフォルダ単位の再生がどうなっているのが事前に知ることは難しい。


　要は、もうみんなスマホンで音楽を聴いているのでろくなオーディオプレイヤーが作られていないのだ。
　しかしスマホンはみんな常にバッテリーとメモリの奪い合いなのではないか！？ なぜ音楽を聴くのは別装置にしておきたいという需要がこんなに少ない！？
　最悪のシナリオとして「音楽はサブスクで聴くものであってmp3とか何それ？」という時代がすでに到来しており、俺だけ一人時代に取り残され、化石となり、未来人が発掘して分析して名をつけて解読をされる可能性がある。

　それならばと古いエクスペリアを音楽専用にしようとしたが、これは起動がクソザコ速度なので問題外だった。常時起動にしておくと今度は古いバッテリーがクソザコなので肝心な時に残量がなくなる。

　……ということで万策尽きてキレていたところだったのだが、このたびTwitterで「初代PSPのバッテリーが膨張していて超危険！！全人類すぐに押し入れをチェックして！！」という注意喚起がバズバズのバズになったことから、起死回生のひらめきを見た。

　つまりこういうことだな！！


【メリット】

• PSP goというソニーのノウハウが結集された天下一品の名ハードなので見た目も使用風景もクールとしか言いようがない
• バッテリーが使用に問題ないレベルで生きている（１日１時間しか聴かない人の感想です）
• まだ本体メモリが12GB以上空いている
• ５秒で立ち上がりBluetoothを掴む速度も爆速
• グループモードとかいう謎のモードでフォルダ内リピートに対応（シャッフル再生は元々フォルダごと）
• ゲームハードなので操作性が最強で、かつスライドを閉じた状態でも最低限のプレイヤー操作ができる
• プレイヤー上で曲の削除が可能
• 音楽を聴かないときに勇なま1～3やFFT、クロノクロスなどで遊ぶことができる

【デメリット】

• 信じられないことに生産もサポートも終了している
• 充電とファイル転送が専用ケーブルというあの頃の日本のデジタルガジェットの悪習
• 外部記憶装置が「メモリースティックマイクロ」とかいう謎の媒体
• 無線LANのセキュリティが古いため最近の無線LANルータに接続できない（接続する意味は特にない）
• ロックしとかないとLRボタン（曲送り）が暴発しやすい
• bluetooth機器を認識するのは早いが、毎回「♪ボタン５秒長押し」の操作を２回行わないと音声出力先が切り替わらない（イヤホンの相性か？）
• プレイリストに対応してるっぽいがプレイリストを作って転送する専用ソフトが完全に死んでるので仕様がわからない
• 画面消灯までが最低２分とちょっと長い

　常に携帯するには多少でかいような気がするが、通勤用のカバンにいれとくには無理のないサイズだし、いざとなったらペルソナ３やタクティクスオウガができることを考えると逆にアドでは？？ おれは手に入れたぞ。おれは。真の音楽プレイヤーを手に入れた。お前はどうだ。

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娘氏「桃太郎のおはなししてほしい」
ぼく「えー桃太郎は昨日もやったから別のフルーツがいい」
娘氏「じゃあレモン太郎がいい」
ぼく「わかった」


　『レモン太郎』

　むかしむかしあるところに、おじいさんとおばあさんが住んでいました。
　おじいさんは山へしばかりに、おばあさんは川へ洗濯に行きました。

　おばあさんが川で洗濯をしていると、川の上流から、巨大なレモンが流れてきました。
　おばあさんは夢でも見ているのかと思いましたが、それは現実でした。夢ならばどれほどよかったでしょう。
　おばあさんは思わずそのレモンを拾いあげて、胸に残り離れない苦いレモンの匂いを感じながら、家に持ち帰りました。

　おじいさんとおばあさんがレモンを切ると、なんと中から元気の良い男の子が出てきました。
　子どものいなかったおじいさんとおばあさんは、レモンから生まれた男の子を、レモン太郎と名付けて育てることにしました。
　レモン太郎はすくすく育って、やがて立派なTEENAGE RIOTになりました。

　そしてある日、レモン太郎が言いました。
　「もう一度遠くへ行け遠くへ行けと僕の中で誰かが歌うので、僕は鬼ヶ島へ行って、悪い鬼を退治してきます」
　レモン太郎のために、おばあさんはクランベリーとパンケーキを作り、おじいさんは「LOSER」と書かれた旗を作りました。
　そうして、レモン太郎は鬼ヶ島へと出発しました。

　旅の途中で、レモン太郎は三匹の動物に出会いました。
　それはイヌ、サル、そしてFlamingoでした。
　レモン太郎は三匹を仲間に加え、鬼ヶ島を目指しました。

　苦しい旅の末、レモン太郎の一行は、ついに鬼ヶ島へ辿りつきました。
　そこはまさに今後千年草も生えない砂の惑星でした。
　「みんな！ かかれ！」
　レモン太郎の号令で、鬼たちとの激しい戦いが始まりました。
　イヌは鬼にかみつき、サルは鬼をひっかき、Flamingoは踊るままふらふら笑ってもう帰らない。

　雷雨の中、レモン太郎は鬼の親分と激しく剣を交えました。
　そのうちレモン太郎ははっと気づきました。

　「その声は、我が友、菅田将暉ではないか？」

　なんと鬼ちゃんの正体は、かつてともにひしゃげて曲がったあの自転車で走り回った竹馬の友、菅田将暉だったのです。
　どれだけ背丈が変わろうとも、そこには変わらない何かがあったのでした。
　しかし、今更悲しいと叫ぶにはあまりに全てが遅すぎました。
　レモン太郎と鬼ちゃんは互いに最後の力をぶつけ合いました。
　あたりは激しい光に包まれました。

　パッと花火が
　夜に咲いた
　夜に咲いて
　静かに消えた


　こうしてレモン太郎は鬼を退治し、おじいさんとおばあさんの元に帰ったのでした。
　手にはいっぱいの宝を抱えて。
　らるらりら。

　※実際に物語った内容を盛りに盛ってお送りしています

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　我々静岡県民（あえてのクソデカ主語）はもう40年近く「東海地震が来る」と脅され続けており、その危機感は東海地震が東南海地震に進化しても変わらない。その恐怖があまりに長期にわたったため、静岡県民はついに発狂し全知全能の神の幻を見て「神様、東海地震はいつ起こるんですか！？」と問い詰め「ンー、ワッカンナイネー」と返されて逆上する始末である。

　なので我々静岡県民は、東海地震が来れば生活の全てが破壊されてしまう、という諦めにも似た恐怖とともに暮らしている。海は枯れ、地は裂け、全てのインフラが死滅し、太平洋ベルトとともに日本のGDPは爆発炎上、千羽鶴どころか支援物資の送り手すらいない、万人の万人に対する闘争状態……そんなマッドマックスやFalloutのようなポストアポカリプスに対しての、物理的・心理的備えを強いられているのが我々なのだ。

　そんな環境にいるので、いつしか俺は「災害への備え」というのを悲観的に捉えすぎていた。食糧の備蓄はする、耐震はする、しかしそれらは気休めで、本当に安心できる備えなどというのものはこの現実世界にはないのだろうと。東海地震の後に本当に必要になるのは水平二連ソードオフショットガンと肩パッド入りの皮ジャンであろうと。そんなふうに考えてしまっていた。



　だが俺は今回の北海道の地震および列島をブチ抜いた台風によりようやく気付きを得た。なにも東海地震の直撃ばかりが災害ではない。ライフラインの一部が３日くらい止まる程度の災害だって当然あり得ることであり、そういったものを想定した備えは決して無駄ではない。

　それはつまり「もっとユルい備えも必要」ということでもある。たとえば停電して何もすることがない避難所においてボードゲームで気晴らしができた、とか、何のために買ったかわからない Minecraft ライトアップトーチがまるでゲームのように部屋を照らしてくれた、とか、そういったユルめの備えが役に立つ局面も起こりうるということに気付くことができた。



　たとえば音楽だ。停電時でもカーステレオなどは意外と聴く機会があるかもしれない。
　したがって……俺はいつでもこれが聴けるように、購入してダウンロードしておくべきなのだ……これも災害への備えなのだ……。


　やっぱポストアポカリプスを想定してんじゃねえかよーッ！

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　ゲーム音楽単体で泣く習性があるサントラ即泣きおじさんこと俺ですが、このたびその理由をかろうじて言語化できる例にあたりましたので順を追ってご説明します。
　
　今回ご紹介するサントラは『SPLATOON2 ORIGINAL SOUNDTRACK -Octotune-』で、その名の通り『スプラトゥーン２』のDLCのサントラです。以下イカをやってない人にもわかるようにお話しします。


　イカのDLCである「オクト・エキスパンション」は、イカのメインコンテンツであるネット対戦とは直接関係ない、ソロプレイ用のステージクリア型アクションになっています。それにはちょっとしたシナリオが付随していて、DLCでないほうのソロプレイコンテンツには登場しなかったキャラクターの背景が主に語られるという触れ込みでした。

　そしてPVの段階で、これに「３号（前作マイキャラの通称）」が登場することが予告されていました。前作主人公が続編に出ることについて、我々はいろいろな例を知っています。そしてその扱いが極めて難しいことも。
　しかも３号は、作中でなにも喋らず、ただひたすらプレイヤーのアバターとして存在するタイプの主人公です。言うなれば俺本人なのです。これを続編に登場させるのはかなりの困難を伴うことがご理解頂けると思います。

　そして俺は３号の登場シーンまでゲームを進めました。それは会話もない一瞬の登場でした。しかし俺は全て納得することができました。なぜなら、そのとき流れたのが前作の代表的BGMである「Splattack!（Youtube）」だったからです。


　スプラトゥーンのバトルBGMには「実際にイカの若者たちの間で流行っているバンドの曲」という設定があります。Splattack! は前作の代表曲でしたが、「２」では２年たって流行が変わったということで続投はしていません。イカはなにしろ享楽的なので、２年もすればヒット曲などあっという間に忘れ去ってしまうのでしょうか。俺はなんだか勿体ない気持ちでいました。

　しかしそれはここで Splattack! を使うためだったとわかりました。
　俺はそのわずかな時間で３号の人生を見ました。あんな享楽的なイカだった前作の俺が、真面目に警備隊みたいな活動をしてて、ストリートの流行とか知らないで、今でも２年前に聴いてた曲を聴いてるっていう、俺の手を離れてからの３号がどう生きてきたのかが一瞬で理解できました。
　俺が流行の音楽を追わなくなったのはいつだったでしょう。その前後で俺の人生には何があったのでしょう。３号は享楽的に生きるのをやめ、イカ社会のための戦いを始めていたのです。


　これが俺が『Octotune』の Splattack! を聴いて涙を溢れさせた顛末です。これについては珍しく、順を追って説明すれば比較的共感を得られる案件だったのではないかと思っています。
　他のたいていの案件は「アレルギー反応……？」としか言いようがないくらい意味不明なので、せっかくなので書き記しておこうと思いました。

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　ゲーム音楽のコンサートが増えている。たいへん喜ばしいことだ。
　そんな中、我が県でもドラゴンクエストⅤの音楽会が開かれる運びとなった。我々夫婦は前回のFFコンサートと同様に娘を預け、喜び勇んでコンサート会場へと向かった。……前回と違うのは、後部座席に義父が座っていることである。

　実にまずい。前回のように涙でベロンベロンになってしまっては面目が立たない。……だが大丈夫だ、手持ちのドラクエのオーケストラサントラではなぜか俺は泣かなかった。理由はわからない。すぎやまこういちに耐性があるのかもしれない。しかしⅣのオーケストラサントラで『武器商人トルネコ』になった瞬間に「不思議のダンジョンの曲がァァ～～」って泣いてたので確実とは言えない。俺の涙腺にはまだ俺の知らない秘密が隠されている。
　本日の演奏曲目を見ると、手持ちの音源(Amazon)と曲順まで同じであることがわかった。つまり予習はできている。俺は安堵した。

　生演奏の迫力は俺の心を鷲掴みにして天空城へと連れ去ったが、なんとか泣かずに聴ききることができた。ただ『高貴なるレクイエム(全滅のテーマ)』の悲しげな旋律が響きわたると、「こ……こんな重厚で悲愴な曲をバックに『ぬわーーっっ！！』ってした人がいるらしい……」ってなって目に涙を滲ませながら半笑いになっていた。本当に意味がわからない。俺の涙腺にはまだ俺の知らない秘密が隠されている。


　幕間のトークではドラクエあるあるネタを絡めながら楽器についての解説も行われ、これをきっかけにオーケストラに興味を持って欲しいという情熱を感じた。

「では会場のみなさん、挙手をお願いします！ まずビアンカ派の人～～！」

　え、えらいことや……せ、戦争じゃ……

　どうやら指揮者の人とセカンドバイオリンの人が圧倒的にビアンカを推す中、コンサートマスターの人が初回プレイでフローラを選んだらしい。いくさが始まる。
　しかしこのLGBT時代に再リメイクしたらルドマンとも結婚できるようになるのだろうか。ルドマンルートでどのように勇者を生み出すか考え出すと止まらない。

　ダンジョン曲を演奏する前のトークで「最新作のドラクエXIは塔が少なくて寂しい」みたいなことを言っていた。言われてみればなぜドラクエの世界にはあんなに塔があるのだろう。神の塔とかはまだギリギリ灯台的な施設だったのかなって感じだけど、デモンズタワーは明らかに魔物の前線基地であり険しい山中にあるので謎が深い。要るかその高さ？

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　そもそもの話の発端は、「世界三大美人（クレオパトラ・楊貴妃・小野小町）」の小野小町について、どう考えても他２人と釣り合わない、というところであった。
　実際にどれだけ美人であったかわからない、という以前に、他２人はその美貌で国の興亡に深く関わっているが、小野小町は歌人であり政権に関わっていない。何を考えて選んだのか。選出基準がガバガバにもほどがある。

「美人だという描写があるだけでいいというのなら、小野小町を外して太陽のKomachi Angelを入れてもいいはず」

「突然のB'z」

「洒落たヒールでキレのあるステップしてるし、口唇にはバラが似合うので絶対美女に違いない」

「それがアリなら他にももっとすごい美人がいるはず」


　こうして「J-POP歌詞に出てくる女性の美しさコンテスト」の幕が上がった。
　なお、女性ボーカル曲だとどうしても歌う人のイメージに引っ張られるため、男性ボーカル曲限定となった。俺たちはどうしても、クレオパトラや楊貴妃に比肩する美女を、歌詞の中から見出さなければならなかった。


「こういうのはやっぱり昭和アイドルが強い。ギャランドゥとか絶対強い。真紅な唇がキラリと光るたび狙った男落としてくので間違いなく美女」

「シブがき隊は？」

「アッパレ・フジヤマとか強いぞ……なにしろビキニ姿の美しさを『渚 絶句』の三文字で表現しきってるからな」

「そのあとのお嫁さんに Come on! Come on! Come on! のせいでだいぶ神秘性が薄れる……」

「じゃあ沢田研二はどうか。OH! ギャルとかタイトルはアレだけど、ワインのシャワーを裸にあびようとか言ってるし」

「美人じゃないと絶対許されないやつだ……BUMP OF CHICKENのアルエも可愛くないと許されない感じある」

「嬉しいときどんなふうに笑えばいいかわかんない人は反則だと思う」

「じゃあ星野源の恋とかもダメか」

「ドラマ主題歌やアニソンはどーしてもイメージがかぶってくるから外そう」

「Mr.Childrenは？ シーソーゲームとか」

「友人の評価はイマイチなのがネックかなー……たぶんクラスでいちばん可愛い子！ みたいなタイプじゃないでしょ」

「mcATの女はレベル高そう。ごきげんだぜっ！ のまなざしはかなり挑発的な奴とか」

「ちょっとやばいじゃん へそも出しちゃってる人か……ーこれはギャランドゥ系ですね美女ですわ。布袋寅泰のバンビーナあたりも同系統っぽい」

「T.M.Revolution……はあんまり相手の女性のこと描写してない感じ」

「魔弾とか、そもそもちゃんと付き合っていたかも非常に曖昧な人はちょっとね……」

「アイドル的な売り方の人だとあまり歌詞の女性を美人描写しにくいのかも……じゃあSMAPもダメかな……＄１０とか」

「いやまて『バラひとつじゃ君を飾れないだろう』って強くないか。バラが似合う程度の女は全員倒せる」

「強さ議論スレみたいになってきた……」

「もっとこう、具体的なしぐさや容姿の描写がされてる人はいないのか」

「それなら青のりの彼女が優勝では？ 夕焼けにとけこんで顔を真っ赤に火照らせて 照れ笑いすごくかわいいんだからすごく可愛いのは間違いない」

「青のり前歯についてるんですがそれは」

「逆に考えれば、バジリコ前歯についてても眉毛が微妙につながってても許されるレベルの美貌ってことかもしれない」

「そういうのじゃなくて、詩的な表現で女性の美しさを描写してて欲しいんだよな……」

「ヴィジュアル系はそういうの得意そう。MALICE MIZER……あっGacktは？」

「VANILLAか！ あいつは強いな……誠実なmoralistだし想うがままに革命が起きるぞ」

「革命起きてるじゃん」

「強い。これはクレオパトラに並んだわ」



　こうして「J-POP歌詞に出てくる女性の美しさコンテスト」の暫定１位はVANILLAさんになりました。おめでとうございます。

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　ここ数年、音楽CDの取り込みはWindows Media Player(WMP)を使ってきた。
　はるか昔は午後のこ～だなどといったフリーウェアを駆使していたものだが、PCの乗り換えを続けるうちに環境を構築するのが面倒になり、マイクロソフト様にお任せした形だ。ようは易きに流れたのだ。


　しかしここ数年、CDDBによる曲名などのタグ付けがまともに機能しなくなった。
　WMPはAMGというCDDBしか扱えないので、こうなるともうCD取り込み機能は死んだも同然。AMGでなくGracenoteのCDDBにアクセスできるリッピングソフトに移らなければならない。

　俺は当然Win10標準のGrooveミュージックを起動した。
　しかしこいつにはなんとCD取り込み機能が付いていない。
　後継ソフトがこのありさまで「WMPと使いわけろ」と言ってるのに、AMGのCDDBが終わってることについては何も対策を用意しないのだ。本当にデジタルミュージック界隈は俺をナメている。

　俺が常々「暗黒メガコーポが考えた最強の音楽プレーヤーでのファイル管理には１ミリも同意するつもりはない」と断言しているのは、こういう事態がたやすく起こりうるからだ。
　このように容赦なく暗黒メガコーポは弱者を切り捨てる。弱者というのはいまだにCDとかいう物理媒体で音楽を入手するのがコスパ最高の日本とかいう島国の野郎のことだ。つまり俺だ。

　そこに当然「ウチならできますよ」とシリコンバレーくせえ息を吹きかけてくる黒Ｔシャツの男がいる。iTunesだ。クソッたれ。たぶん日本人の9.9割がおまえんとこのアプリかソニーのアプリで音楽を取り込んでいるんだろう。そしていつか切り捨てるんだ。俺のように。俺は絶対お前たちのやり方には屈しない。


　弱者のままではいけない。暗黒メガコーポの犬のままでは。家畜の安寧。虚偽の繁栄。牙を研ぎ直し、餓狼に戻らなければ。
　それはつまり、このように突然ソフトウェアを取り上げられてもすぐに別の環境を用意できる、真の男になるということを意味する。

　今の俺は完全に15年以上前のあのころの……デジタルミュージックライフを始めたころの精神状態に戻っているッ！
　つまりやるべきことはまずWinamp様の召喚である。
　なんとWikipedia情報ではWinamp様がGracenoteのCDDBを扱えるとある。
　開発が止まってほぼ死体となったソフトを動かすのはもはやネクロマンシーに近い業ではあるが、動くなら動かしてみせる。

　しかしこれは早々に躓いた。
　動くには動くが、2014年くらいの段階でGracenoteにアクセスできなくなったらしい。これでは用をなさない。
　次に俺の目に留まったのはQuintessential Media Playerだった。
　このクソ長い名前には憶えがある。俺がWinamp5になじめずに移住したソフトだ。まだ生きているとは思わなかった。

　まずこいつはCDのリッピングに午後のこ～だ……じゃなくlame_enc.dllが要る。
　この化石を安全に発掘できる場所を探しあてる自信はなかったがとにかくダウンロードした。
　しかし動かない。どうやら32ビット版でないといけなかったらしい。再DL。
　ここまでやったらきちんとCDDBからアルバム名も曲名も取って来てくれるようになった。
　やはり暗黒メガコーポの支配に立ち向かえるのは市民の叡智である。
　だが今度は１曲リッピングするたびにエラーを吐く。
　これを直すためにLAMEのEXEとCLI Encoderというプラグインを別途DLしてこないといけなかった。


　こうして１時間ほどでようやくCD取り込みの手段が復興した。
　次善の策としてMusicBeeも考えていたが、今回は古巣のQMPで解決だ。
　QMP……すまなかったな……やはりお前が正しかった……
　俺があのとき易きに流れて暗黒メガコーポの犬となったのが間違いだったんだ……
　オマエもいつまで動くかわからないが、もうどちらかが死ぬまで離しはしないよ……

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　よく考えたら『スニーカーぶる～す』はぜんぜんブルースじゃないぞ……
　『ハイティーン・ブギ』にもブギウギ要素がまったくない……
　『ためいきロ・カ・ビ・リー』もロカビリーではなかった……
　『情熱☆熱風☽せれなーで』もセレナーデとは言い難い……

　俺はこのような偽装に30年以上気づかずに過ごしていたのか……
　こうなると『ミッドナイト・シャッフル』もシャッフルと見せかけて全然スウィングしてないっていうネタだったのかもしれない……マッチ恐るべし……

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　娘を預けて吹奏楽のコンサートに行ってきた。
　もちろん普通のコンサートでなくてこれ。

　BRA★BRA FINAL FANTASY BRASS de BRAVO

　何度も述べている通り、俺には「ゲーム音楽単体で泣ける」という不可解な性質がある。そこに目をつけたあんどう君がチケットを押さえてきた。なんということだ。このままではコンサートホールでガチ泣きする不審な男になってしまう。

　身の危険を感じた俺はすぐにCDを手に入れて予習を始めた！
　そして確信した！
　ダメだ……これダメなやつしかない……！
　ダンジョンメドレーとかいう地味～な奴にすら俺の涙腺が反応している……！
　もはや顔面鼻水まみれになる悲愴な覚悟を決めて俺は当日を迎えた。

　物販コーナーで限定版のCDを買ったあと、アンケートに記入する。なんでも「思い出の一曲」について書くと、コンサートの途中のMCでラジオのお葉書のように読まれるらしい。一曲なんて無理だろと思ったが、昔バイエルに載っていて初めて両手で弾けた「迷いの森」を書いておいた。

　開演後さっそく植松伸夫本人による前説が始まる。「題名のない音楽会」で見たノリのよさがそのままこの静岡の地で至近距離で拝めるとはすごいイベントに来てしまったぞ。ここより先は当日のセットリストに一部言及するので注意してほしい。セットリストは地域によって変わるらしいけれど。


　まずは予告されていたFFバトル2メドレーでスタート。FF4のボス戦闘曲、FF5のボス戦闘曲と続いて、いったん木管楽器のつなぎの部分が入ったあとFF6の三闘神戦が一気に展開してくるところが特に涙腺に来るわけだけど、こうして余裕を持って構えていられるのも予習してさんざん部屋の隅で感涙にむせびながら天井を見上げていたからで、そうでなければ一撃死まちがいなし。危ないところだったぜ（顎まで伝った涙を拭いながら）。

　星降る峡谷(FF7コスモキャニオン)は、静かな序盤を心地よく聞いていると終盤の急激な盛り上がりに涙腺が対応できず死ぬ。この曲で太鼓だけじゃなくてシンバルとか打ってくるの壮大すぎてずるい。なによりFF7の曲はプレイステーション登場時の郷愁と分かちがたいのでずるい。同じ理由でFF4もずるい。

　大部分が退場して、木管系の小編成で演奏されるFF1/2/3 フィールド・メドレーは同行したあんどう君の涙腺も破壊した。予習が足りないからだぜ（鼻に入りそうになった涙を拭いながら）。静かな展開ながら最後に1/2/3のメロディーが渾然一体となって脳にデルタアタックを仕掛けてくるので初見だと涙腺が即死するのである。

　「題名のない音楽会」で見たのでたぶん来るだろうなと思っていたのがFFモーグリのテーマで、これは観客が手拍子などのボディパーカッションで参加する演目。ティンパニ奏者のモーグリお兄さんによる破天荒なレクチャーが行われ、存分に手を叩き足を踏みならした。参加するタイミングになると植松さんや指揮者の栗田さんが笑顔で促してくるのが心地よい。

　ゴールドソーサーは全員リコーダーでの演奏。童心あふれる楽器で絢爛な曲を演奏するという変化球の編曲ながら、これがなぜか賛美歌のような謎の荘厳さを生むのである。「題名のない音楽会」でFFメインテーマをリコーダー演奏したときはオモチャ感あふれるクリアボディのリコーダーだったが、今回はちゃんとしたリコーダーだった。なおFFメインテーマはこのあと参加企画として演奏され、会場からもリコーダー所持者による演奏が加えられた。音量調整していたけどどうやってバランスとってんだすげえな。

　前半戦最後はハンターチャンスで、これはFF9の曲が「時忘れの迷宮」のサントラにアレンジで入っていたのをよく聴いていたので感慨深さがある。問題はFF9も時忘れの迷宮もどちらも１ミリもプレイしていないのでこの涙が何を根拠に流れてくるのかがわからないことだ。


　休憩を挟んで後半戦はMCもなしに突然のビッグブリッヂの死闘から始まる。これについてはもう原曲からして緩急のつけどころがハッキリしていてずるい。特にこの編曲では最後にグッと沈んでグッと持ち上げてからまたタメを入れて、ティンパニが「デン！ドデン！デデドン！」って打ち鳴らされるところが涙腺に大ダメージ来るんだけど、そういえばこの人さっきモーグリお兄さんやってたなと思ったらなんとか正気を保てた。

　開演前に書いたアンケートは、そのうち５つほどが読まれたわけだけど、この間BGMとしてハープの人がソロでエアリスのテーマとかバラムガーデンとかを爪弾いていてめちゃくちゃ贅沢だった。「思い出の一曲」は別にFF関係でなくても読まれるのね。普通にクラシックの曲を挙げてる人もいた。そして突如読まれる「あんどう」さんのアンケート。思い出の一曲はFFメインテーマ。なんだこれ……植松伸夫本人の口からあんどう君とお父様との思い出が読まれているぞ……ハープの生演奏をバックに……どういうことだよ……ここがヴァルハラかよ……。

　失神しそうになってたらいつのまにか演奏者が減っていたので、これは予告されてた魔導士ケフカが来るぞと防御態勢を固めていたら、そのままザナルカンドにて→Fragments of Memoriesと少人数アンサンブル３連戦が来た。ジャジーなアレンジの効いたケフカの後に、ゲームでは一切心を動かされなかったくせに「題名のない音楽会」でガチ泣きしたザナルカンドで、弱った涙腺にFF8のウィンヒルが来るのがたまらない。特にウィンヒルは油断していた。FF8はラグナの物語。

　もはや髪型しか覚えていないレベルのシーモアバトルも、生演奏となると金管木管の各パートが押し合いへし合いしてくるような編曲のせいでかなり攻撃力が高い。そしてプログラム最後が片翼の天使。グワーッ！CDにない！！だが「題名のない音楽会」でやった曲だしたぶん来るだろと思っていたので何とか耐えた！「セフィロス！」の部分の叩きつけるかのような迫力には参ったが、会場にセットされた鐘はこの「ｶｰﾝ…」のためだけにあったんだと思うとちょっとじわじわ笑えてきた。


　アンコールは、楽器持ち込み可の参加企画であるマンボdeチョコボであることはわかっていたので、じっくりみんなで拍手をしていたところ、指揮者の栗田さんがヒョコッと戻ってきてタクトを振り上げた。おい待てこのイントロはThe Man with the Machine Gunだ！不意打ちでこれはずるい。CD聞いて10秒で涙腺のことを諦めた曲はほかにない。しかもこれ生演奏だとドラムの迫力がすごい。もうスネアひっぱたきまくりですごい。すごいよこれ（語彙も死亡）。

　最後の最後のマンボdeチョコボは、観客の吹奏楽部ガチ勢からマラカス部隊までが舞台に上がってえらいことになる。
　すげえ人数なのがおわかりいただけるだろうか。シエナのメンバーの隙間にもみっちり。このマンボdeチョコボだけは写真撮影可で、SNS等に掲載することも可、というか推奨されていた。聴くだけでなく演奏する楽しさも知ってほしい、広めたいというブレない姿勢を感じる。

　ところで会場で鼻をすする音がたまに聞こえたので「やい～～！俺以上に泣いてる奴がいるぞ！見てやろう！」とチラ見したらあからさまに花粉症の人だった。あ……そうですよね……花粉症……アレルギー……まさかこの意味不明な涙と鼻水はアレルギー反応……？


　ゲーム音楽のコンサートは世界的に増えているようで（参考記事）、崇高なるクラシック愛好家の間では苦言も出ているようだけど、今まさに一般の民衆にオーケストラの新曲を提供しているのはベートーヴェンやモーツァルトでなくゲームや映画なわけで、その点において異端でもなければ低俗なものであるはずがないのである。もっともっとこういう音楽に触れる機会が増えて欲しいと願う。

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「『ひつじのショーン』の主題歌歌ってるのコレ、石井竜也なんだよ」

「石井竜也って米米CLUBの？」

「そう」

「やっぱイギリスのアニメってことで、米米CLUBの『米』の部分がユニオンジャックに見えるから選ばれたのかな」

「イギリス人強引だなー」

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　『題名のない音楽会』が「ゲーム音楽史の音楽会」と称してゲームミュージックを演奏する回だった。

　何度か述べている通り、俺には「ゲーム音楽単体で泣ける」という不可解な性質がある。ゲームの名シーンを思い出して泣いているわけではなく、本当に音楽単体で泣くので気持ち悪い。気持ち悪いが涙が出てくるので仕方ない。当然のごとくこの回でも落涙した。

　終わったころワイフが起きてきて「たぶん泣いてるだろうから居間に入りづらかった」と述べた。さすがに俺の性質を理解している。

「最後のファイナルファンタジーとかゼルダとか絶対泣いてると思った」

「正確に言うとその前のパズドラから既に泣いてた」

「パズドラやったことないのに……」

　その後娘と三人で録画をもう一回見たがやはり泣いた。気持ち悪いが涙が出てくるので仕方ない。

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